九月注定是设计周百花齐放的一月，MAISON&OBJET巴黎家居装饰博览会也注定是期间不容错过的重要展览。它吸引着买手、设计师和大众消费者争相前往，观看由观察室发布的前瞻趋势灵感。然而同期进行的展会竞相逐鹿，我们询问了众多前往巴黎的设计师，为什么他们唯独钟情M&O？答案是多样的：全方位的宣传推广、优势的地理位置、承接古典与现代、注重对优质生活品味的关注，或只是被这座城市的浪漫所吸引……每个设计师给出了从心的答案，犹如《巴黎，我爱你》情景重现，设计师们在呼喊：“巴黎设计，我亦爱你。”世界很小，温暖常在，虽然展会只持续短暂几天，市民们却在巴黎这座城收获着满载的灵感与爱。

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法国家居装饰博览会SmartLife区通过电子游戏、数字艺术、音乐和食物创造了一个乐园，参观者可以在纯净的黑板上写满自己的感官体验和随意留言，形成一个互动装置。

Sharing，那些被我们忽略的重点

每年MAISON&OBJET巴黎家居装饰博览会观察室，都会通过判断和分析微符号，以预知新一年的设计潮流趋势和变化，作为常规栏目，成为每年最吸引专业人士和大众前来观瞻的项目。今年，MAISON&OBJET的主题是Sharing，因而主办方邀请三个工作室，通过世界知名设计师们的协力共同打造了三个灵感空间—Smartlife智能生活、Word文字和Experiences体验，并发布灵感手册，解读这一季的趋势。

由NellyRodi代理公司VincentGrégoire带来的SmartLife通过电子游戏、数字艺术、音乐和食物创造了一个充满乐趣与互动的四维世界，参观者仿佛进入了一个大型的游戏厅，在纯净的黑板上大肆挥臂，互动记录此刻想要说的话。可供玩耍的游戏机等聚集了大量人群，整个开放的展厅仍被挤得水泄不通。数字产品正通过彼此连接，传递信息共享，同时传递人与人之间的情感联结。数字化在改写着人们日常生活中的细微规则，品牌的产品和设计作品等也成为了信息传递的一个环节，可供交流与分享。

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Experiences区主打互动装置，当3D打印技术已经发展到扫描全身就可以创作出另一个“你”时，未来的设计趋势不可估量。

设计师ElizabethLeriche几乎每年都会为MAISON&OBJET制作一个特别的展区，今年她将主题选定为最有力的文字，邀请众位设计师用生动的画面来描述Word一词。其中由设计师Nendo带来的“雨瓶”系列最为生动，从绵绵小雨到倾盆大雨，直至用空瓶描述“雨后”，20种对雨的细致观察，自然呈现出了设计对雨的诠释，通过作品体现出语言和设计间的联系。“雨”这个字在日语里根据不同的情景和时间会有很多种细微的区别，因此被Nendo作为创作灵感。Elizabeth如是说道：“文字和词汇在极力抵挡数字通信的霸权。新的语言符号是当代日常生活的真实写照。写作成为具有画面感的事物，能够融入空间、平面和物质内涵。”图形与文字的排版效果，创造出词汇以及章节的元素，既是设计语言的一种形式，又是活跃画面的方式。

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Word区由众位知名设计师通过画面和装置来描述语言的魅力，其中Nendo带来的“雨瓶”系列生动描绘了细心观察雨的不同形态后，设计出的画面。

最后一个房间是Fran?oisBernard带来的Experiences，顾名思义，整个房间如迷宫般带领观展者走进一个又一个互动空间。数字世界里，我们正通过全新的模式来分享情感体验，如3D打印可以通过扫描再打印出另一个“你”，不久的将来会发生什么，我们不得而知……当人和物，人和空间正在创造出全新的关系。“绝妙的设计使人们对日常生活形成一种诗意的亲切的思考方式。”当我们在结尾处看见日本设计师带来随着光源摆动的数字化麦田，在悠扬的音乐中，有许多人坐在墙边静止思考，自然和科技的融合，未来会创造出更多意料之外的可能。

梁志天，发现奢华中的低调

逛展期间，DECO团队有幸在巴黎与知名设计师梁志天同逛MAISON&OBJET。相较而言，他更喜欢Hall8Now!Design区域设计师们带来的作品。

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知名设计师梁志天与DECO团队同游MAISON&OBJET。

今年偏重设计的展场中主题化的展区如丹麦、韩国等不约而同地将目光集中回归于传统手工艺，扎根传统文化根基，将传统的手工艺，融入设计之中，从而影响现代人的生活方式。每年都不会缺席的FreshTaiwan主题区今年呈现出强烈的手工制造特点，包括装饰品、钟表、厨房用具等都可以看得见传统再造的影子，竹子、藤条、陶瓷、玻璃、漆器和木工技艺，被带入作品之中。

由曲率实验工作室（WooDesign）带来的锡制容器，錾品文创（ZanDesign）的红铜烧结珐琅的花器、回想设计（Studioif）极富诗意的Random灯饰品等也是在向传统手工致敬。

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FreshTaiwan区今年呈现出的主题环绕手工再设计，例如由曲率实验工作室（WooDesign）带来的锡制容器，用香烧制出意想不到的金色效果，传统的技法传递出了现代感。

“如果让我谈今年观察出的设计趋势，关注自然，而非奢华，冲突美感的呈现是这一届M&O予我的体会，吸引我关注的也正是这样的作品。”梁志天说，“未来人们会更多的将目光从单纯对于设计的关注，转移到对设计带来的优良生活方式的追求，把核心转移到如何营造自我整体亦有个性的生活方式上，设计师们也会打破设计领域的划分。”

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韩国设计近年来一直受到国际关注，今年展会上韩国手工设计区的年轻设计师们也带来了自己的手工设计作品。

TomDixon，极速新概念

今年TomDixon被主办方推选为2014年巴黎家居装饰博览会年度设计师。此次，他带着在英国制造的TheFactory来到了家具展，并将他的香薰制品从伦敦带入巴黎浪漫之都，掀起香味之战。

由MAISON&OBJET年度设计师TomDixon带来的TheFactory的现场装置包括一个制作车间，配有包装设备和游击式商店，观展者可以看到香薰制品的全程制造过程。每一款香薰都有邮票标记和手工编号凸显限量，仅在现场可购买，过后不再销售。

虽然现在TomDixon已经不能从外观流露出自己年轻时的叛逆摇滚范儿，但是在他的作品中，还能体会到那份原生感和即视感。TheFactory的现场装置包括一个制作车间，配有包装设备和游击式商店，观展者可以看到香薰制品的全程制造过程。当你一步步浏览了精密的技艺之后，眼前并不精致的“砖块”可能会让你心生疑惑，TomDixon制造的MUD系列香薰保留了红砖原始的外形，实则以扩散器的形式传递着源自伦敦的浓郁香味。

暗红色的包装盒由trumpf用激光进行标记，每一款香薰都有邮票标记和手工编号凸显限量，遗憾的是这些作品只有在家具展现场才能购买。TomDixon认为自己创作TheFactory的目的并不仅仅是用英国的香气来开拓巴黎的市场，TheFactory还证明了由TomDixon创造新概念和进行买卖的速度之快，用设计刺激消费，这一观点TomDixon在近几年的大型设计展会中不断在用作品彰显。